Oberdrums è un concerto per quartetto di percussioni che attraversa i linguaggi più vitali della musica contemporanea, tra minimalismo, ricerca timbrica e teatro musicale.

L’iniziativa rientra nei festeggiamenti per il decennale della Fondazione Accademia Ducale – Centro Studi Musicali. Ingresso libero.

Il titolo del progetto trae ispirazione dal concetto nietzschiano di Oberfläche, la superficie: non semplice apparenza, ma il luogo in cui la forma rende percepibile la profondità.

Nel mondo delle percussioni la musica nasce proprio dal contatto con una superficie — la pelle del tamburo, il legno della marimba, il metallo del vibrafono.

Dal gesto del percussionista che colpisce la materia emerge la risonanza, che si espande nello spazio e builds la profondità musicale. Oberdrums immagina così il ritmo come una superficie viva: un punto di incontro tra gesto, materia e percezione.

Il programma, della durata di circa 60 minuti, propone alcune delle pagine più significative del repertorio contemporaneo per percussioni: Steve Reich – Drumming, Part One; Julia Wolfe – Dark Full Ride; Gérard Grisey – Stèle; Steve Reich – Mallet Quartet; Steve Reich – Nagoya Marimbas; Carola Bauckholt – Hir & Ei.

Nei processi minimalisti di Steve Reich, pattern ritmici apparentemente semplici generano continue micro-trasformazioni percettive; in Dark Full Ride di Julia Wolfe l’energia delle percussioni fa vibrare la materia sonora con forza quasi fisica; in Stèle di Gérard Grisey la risonanza si dilata nello spazio in un campo timbrico luminoso e mutevole; con Hir & Ei di Carola Bauckholt il gesto e l’azione performativa diventano essi stessi parte della superficie sonora, aprendo dimensioni inattese dell’ascolto.

L’organico — marimba, vibrafono, grancassa e altre percussioni, fino a momenti di teatro musicale — offre al pubblico un’esperienza sonora dinamica e coinvolgente.

Il Thauma Percussion Ensemble nasce dall’esperienza e dall’evoluzione del Thauma Trio, formazione fondata nel 2016 dai percussionisti Fabio Macchia, Giulio Cintoni e Simone Buttà e dedicata al repertorio per percussione del Novecento e alle nuove creazioni.

Nel tempo il progetto si è ampliato a formazioni più ampie e alla musica contemporanea in senso lato, intrecciando strumenti, elettronica, voce e nuovi linguaggi performativi, con l’obiettivo di esplorare il thauma — il “terribile stupore, la meraviglia”.

Il progetto Thauma si è esibito in importanti festival e istituzioni tra cui il Ravello Festival, il Chigiana International Festival di Siena, il MAXXI di Roma, Tempo Reale e il MAIN Festival, collaborando negli anni con artisti quali Stefano Bollani, Ennio Morricone, Nicola Piovani, Patrick Gallois, David Krakauer e molti altri. Sul palco, un quartetto di giovani e talentuosi percussionisti: Fabio Macchia, Pierangelo Pellegrino, Simone Giuseffi e Alessio Cavaliere, musicisti con un’intensa attività orchestrale, solistica e cameristica al fianco di importanti orchestre e istituzioni italiane e internazionali.

Oberdrums è una nuova produzione musicale dell’associazione LOXOSconcept, in collaborazione con Keyhole, realizzata con il sostegno del Ministero della Cultura e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”.

Di seguito la locandina con i dettagli.

L'articolo Brienza: la musica contemporanea per percussioni fa tappa in città a ingresso libero. Questo l’evento sembra essere il primo su Potenza News.

Il parallelismo tra un ultra maratoneta e il paziente oncologico, la prevenzione, la cura, lo sport e la traversata della Basilicata idi corsa con trail running da Maratea a Policoro saranno i temi affrontati.

Seguiranno altri eventi in fase di definizione.

Di seguito la locandina dell’evento.

L'articolo La solidarietà fa tappa a Trecchina con l’ultra maratoneta Salvino Pastore. L’evento sembra essere il primo su Potenza News.

Venerdì 31 Luglio alle 19:00, nella Cattedrale di Santa Maria Assunta e San Canio, si terrà lo spettacolo “Il Viaggio di Francesco” scritto e diretto da Pino Quartullo.

Adattando liberamente il romanzo di Eloi Leclerc “La sapienza di un povero” e facendo tesoro del racconto del giovane poeta Gabriele Galloni “L’ultima notte di Francesco”, delle Fonti Francescane e della collaborazione di Fra Simone Castaldi, il regista ha creato uno spettacolo che offre un ritratto inedito del Santo, distaccandosi dagli stereotipi e concentrandosi sulla fragilità di Francesco d’Assisi, evidenziando il suo modo di vivere la fede, a volte estremo e sorprendente: un insieme di purezza e bontà, forza e impeto.

“Il Viaggio di Francesco” descrive il protagonista di ritorno dalla Terra Santa, dove si è recato per cercare di creare un ponte pacifico tra le varie religioni, ma il gruppo iniziale di compagni, diventato un ordine di migliaia di frati, ora fatica a vedere Francesco come loro riferimento carismatico, anche per l’eccessiva severità della Regola da lui stesso imposta.

E così il Santo, piegato dalla malattia che da lì a poco lo porterà alla morte, si ritira con pochi frati su di un eremo nascosto tra le asperità dei monti della Verna per ritrovare il silenzio e la vicinanza a Dio, un’esperienza di buio della fede che raramente si racconta e poco si conosce.

Francesco entra in contatto con una natura che spera sia più generosa, fino ad arrivare al momento del dolore della croce, attraverso le stimmate, che lo porteranno alla creazione del Cantico delle Creature (ufficialmente riconosciuto come prima opera letteraria in lingua volgare italiana).

E’ il momento del dubbio dell’uomo: quello di aver frainteso quell’ insopportabile silenzio di Dio.

Un suggestivo gioco di luci valorizza i vari momenti dello spettacolo, esaltando le scene più importanti, ed anche la musica (curata dallo stesso regista) accompagna costantemente tutto il racconto, attingendo dal repertorio cinematografico, dalla musica pop e popolare, con molti suggestivi momenti di canto, intersecando brani originali di Roberto Laneri e di Gaetano Marsico (uno degli attori della compagnia). Il cast è composto da giovani attori affermati ed emergenti che vantano già molte esperienze professionali in ambiti non solo teatrali.

Giulio Tropea: San Francesco; Roberto Fazioli: Frate dissidente, Cristo, Messo di Satana, Frate Tancredi, Demonio; Massimiliano Viola Grosso: Frate Leone; Gaetano Marsico: Frate Masseo; Simone Sabia: Frate Rufino; Giorgio Melone: Frate Ginepro, Giovane Prete; Rachele Sarti: Santa Chiara, La Morte.

“Il Viaggio di Francesco” nasce come progetto speciale del Ministero della Cultura nel 2024, gode del patrocinio del Comitato nazionale San Francesco 1226-2026 per la celebrazione dell’Ottavo centenario della morte di San Francesco di Assisi, oltre al patrocinio del Giubileo 2025.

Ha riscosso importanti successi in luoghi religiosi e siti d’eccezione, tra cui la piazza della Porziuncola ad Assisi, Gubbio, il Santuario di Padre Pio a San Giovanni Rotondo, il Sacro Monte di Varallo, la Basilica di San Biagio di Finalborgo e, a Roma, Castel Sant’Angelo, il Pantheon, l’Ara Coeli, il Festival di Tor Bella Monaca.

Ecco la locandina dell’evento.

L'articolo Ad Acerenza “Il Viaggio di Francesco” scritto e diretto da Pino Quartullo. I dettagli dell’evento sembra essere il primo su Potenza News.

Cuore dell’iniziativa è il totem Openstage, installato in modo permanente in piazza Mario Pagano: una postazione tecnologica dotata di impianto audio e mixer integrati, prenotabile gratuitamente tramite l’app Openstage, che consente ad artisti di strada, musicisti, cantautori e band di esibirsi in autonomia in uno spazio attrezzato e regolamentato.

Il progetto punta a valorizzare il centro storico come luogo di aggregazione, cultura e socialità, offrendo al tempo stesso nuove opportunità di visibilità ai talenti emergenti.

Ricorda l’assessora alla programmazione Loredana Costanza:

“La postazione è stata inaugurata lo scorso 9 luglio con un evento che ha visto alternarsi sul palco diversi giovani artisti, tra cui Chiamamifaro, registrando un’ampia partecipazione di pubblico e un riscontro molto positivo da parte della cittadinanza.

Ora il progetto entra nella sua modalità più concreta, permettendo a tanti artisti del territorio di prenotare i propri concerti utilizzando l’app e il totem tecnologico.

Qui di seguito i prossimi appuntamenti prenotati direttamente dagli artisti attraverso l’app Openstage:

• 24 luglio – Gio3emme ore 21

• 30 luglio – Domyno ore 21

• 8 agosto – Fabio Mongelli ore 19

Per dare continuità al progetto e consolidare il successo dell’evento inaugurale, sono inoltre in programma due appuntamenti speciali: il 7 agosto alle ore 19 Nisia, giovane artista potentino e il 24 agosto alle ore 19 Speedy, artista emergente con un seguito sempre più ampio.

Con Pretoria Sound, il Comune di Potenza e Openstage proseguono un percorso volto a rendere la musica uno strumento di rigenerazione urbana, partecipazione e valorizzazione del talento.

Piazza Mario Pagano è uno spazio vivo, accessibile e aperto alla città tutto l’anno”

L'articolo Potenza: la musica live e i giovani talenti accendono il centro storico. I prossimi appuntamenti sembra essere il primo su Potenza News.

Apertura fino alle ore 24:00

• Impianto Santa Lucia
  (Parcheggio Viale UNICEF – Via Mazzini).

Nei giorni:

• Lunedì 27 luglio 2026;

• Martedì 28 luglio 2026;

• Mercoledì 29 luglio 2026.

L’invito dell’assessore Giuzio:

“Lascia l’auto al parcheggio gratuito in Viale Dell’Unicef e raggiungi comodamente il centro storico per vivere tre serate dedicate a libri, cultura, incontri e spettacoli”.

Di seguito la locandina con i dettagli.

L'articolo Notte bianca del Libro Potenza – Festival: questo impianto di scale mobili aperto fino a mezzanotte. L’avviso sembra essere il primo su Potenza News.

Nata come espressione autentica della cultura agroalimentare lucana, la manifestazione rappresenta oggi un’importante vetrina per il Canestrato di Moliterno IGP e per il patrimonio enogastronomico dell’intera Val d’Agri.

Nel corso degli anni, la sagra ha saputo crescere, evolversi e rinnovarsi, senza mai perdere il legame profondo con le tradizioni e con l’identità del territorio.

L’edizione 2026 si distingue per la partecipazione attiva di un direttivo rinnovato, composto da cittadini e professionisti accomunati da un forte senso di appartenenza e da una visione condivisa di valorizzazione locale.

L’evento è inoltre interamente plastic free e dotato di un sistema di raccolta differenziata efficiente, a testimonianza dell’attenzione alle tematiche ambientali.

Le Notti del Canestrato non è solo una sagra, ma un progetto culturale partecipato, che dà spazio ai giovani talenti musicali – locali e non – e che offre alle realtà gastronomiche del territorio l’occasione di interpretare in chiave creativa il Canestrato di Moliterno IGP, protagonista indiscusso dell’intera serata.

Ecco il Programma dell’evento:

• ore 18:00 Showcooking Dino Perrone;

• ore 19:00 Inaugurazione ufficiale della sagra accompagnata dalla “The Sound Street band” con la partecipazione del presidente della Pro Loco Giuseppe Dibiase e il primo cittadino Antonio Rubino;

• ore 19:30 Apertura del percorso gastronomico, con stand dedicati alle eccellenze culinarie locali;

• ore 23:30 Concerto di musica dal vivo “I Musici” Piazza Pino; a seguire dj set.
  Un momento che unisce storia, gusto e comunità, e che ogni anno rinnova l’impegno nella promozione consapevole del territorio.

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In apertura, Giuseppe Berardone, delegato allo sport del comune di Viggiano, ha sottolineato il valore che l’amministrazione attribuisce all’attività sportiva come strumento di crescita e promozione del territorio.

Viggiano, tra le altre cose, ospita infatti una “cittadella dello sport”:

“Dieci anni fa – ha detto Berardone – quando se ne parlava suonava strano.

Oggi ci rendiamo conto della lungimiranza di quei discorsi. Abbiamo campi da calcio, tennis e un parco natatorio che raccoglie 600 iscritti, anche da paesi limitrofi”.

E non ultimo, il ciclismo: “Il monte di Viggiano – ha sottolineato Andrea Schiavone, presidente del comitato CSI di Potenza – è perfetto per la cronoscalata, oltre a essere una cornice mozzafiato. Mi auguro che l’evento di domenica 26 sia il primo passo di un cammino da fare insieme.

In futuro mi piacerebbe portare qui il campionato nazionale di cronoscalata”.

“Svolgere una manifestazione del genere – ha proseguito Michele Aristide, presidente dell’ASD VeloCity – ci riempie d’orgoglio, anche perché gareggeremo sullo stesso percorso del Giro d’Italia. Sarà una sfida interessante”.

È essenziale – ha concluso Schiavone – ricordare anche il lavoro che svolgono le società affiliate al CSI nel territorio.

Perciò sento di ringraziare la Dea Volley, nostro punto di riferimento nella comunità viggianese, anche per attività diverse dalla pallavolo. L’obiettivo resta quello di avere un campionato di cronoscalata tutto lucano.

E le premesse, data la disponibilità manifestata in primis da questa amministrazione comunale, sono ottime.

Ricordiamo il programma della “Prima cronoscalata di Viggiano”.

L’appuntamento è alle ore 8:00 di domenica 26 luglio al “Rifugio della montagna grande” di Viggiano per la registrazione degli atleti.

La competizione ha inizio alle 10:00, con partenza dalla località “Torrente Alli”.

Al termine della gara, dopo le consuete premiazioni, ci sarà un “pasta party” aperto a tutti i partecipanti.Ci si iscrive solo online, su www.speedpass.it, fino alle ore 18:00 del 25/07/2026.

Il costo, compreso chip, è di 25€ per gli uomini, 15€ per le donne e di 20€ a persona per le squadre con più di 5 atleti.

Il percorso di gara è lo stesso tracciato per il Giro d’Italia, per una distanza di 6 chilometri con pendenze del 9/15%, da 823 metri slm fino a quota 1378,50 metri slm.

La manifestazione è organizzata dal CSI – Comitato di Potenza con il contributo del Comune di Viggiano e la collaborazione di VeloCity.

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Un appuntamento che unisce gastronomia, cultura, ricerca e valorizzazione del territorio.

Il Festival viene realizzato nell’ambito del progetto di Cooperazione Transnazionale “Cibo senza frontiere: conoscersi attraverso i sapori”, di cui il Galpa è partner e realizzato nell’ambito della Strategia Open Sea Blu Economy Feampa 2021 2027.

Si pone al centro il patrimonio culinario del Mediterraneo e la promozione della Blue Economy.

Il Festival, organizzato dal Galpa “La cittadella del sapere”, nasce con l’obiettivo di valorizzare il pesce azzurro, simbolo della tradizione marinara, e il garum, l’antica salsa romana oggi riscoperta come elemento identitario della cultura gastronomica mediterranea.

Attraverso convegni, show cooking, masterclass e degustazioni, l’iniziativa offrirà momenti di approfondimento scientifico e culturale, insieme a esperienze enogastronomiche aperte al pubblico.

La manifestazione prenderà il via domani alle 17.00 con lo show cooking “Nonne Chef – Ambasciatrici del patrimonio culinario e culturale immateriale della Basilicata”, durante il quale le custodi della tradizione locale sveleranno i segreti della perfetta frittura delle alici.

Ospite d’onore sarà il giornalista enogastronomico del TG5 Gioacchino Bonsignore.

Alle 18.30, presso il porto di Maratea, si terrà il convegno inaugurale con l’apertura ufficiale del Festival e la presentazione del progetto di cooperazione transnazionale “Cibo senza frontiere”.

Interverranno il sindaco di Maratea Cesare Albanese, il presidente del GALPA “La cittadella del sapere” Franco Muscolino e l’assessore regionale alle Politiche Agricole, Alimentari e Forestali Carmine Cicala.

La seconda giornata, quella di Giovedì, sarà dedicata al rapporto tra storia e gastronomia.

Alle 11.00, presso l’hotel Murmann, il convegno “Garum: tra storia e gastronomia” metterà a confronto studiosi, operatori del settore e rappresentanti delle istituzioni sul valore dell’antica salsa romana e sulle prospettive della pesca sostenibile.

Tra gli interventi sono previsti quelli di Margherita Sarli, direttore generale dell’APT Basilicata, Manuel Chiappetta della cooperativa “LucanaMare”, Giorgio Maria Zinn dell’sssociazione “Gastronomi Professionisti” e Paolo Tegoni dell’Università di Parma, con un videomessaggio del professor Davide Menozzi.

Nel pomeriggio, alle 18.00, il porto di Maratea ospiterà “Il racconto del mare – Voci dal Golfo”, una masterclass organizzata con l’Associazione Imprese di Pesca di Maratea che culminerà in una degustazione di alici a bordo di un peschereccio destinato al pescaturismo.

Ospite d’onore sarà il giornalista enogastronomico Federico Quaranta.

Il “Festival del pesce azzurro e del garum” si propone come un nuovo appuntamento nel panorama degli eventi enogastronomici della Basilicata, capace di raccontare il mare attraverso la cultura, la sostenibilità e l’eccellenza gastronomica, contribuendo alla valorizzazione delle tradizioni locali e delle filiere della pesca.

Un viaggio tra cultura, sostenibilità e alta gastronomia, nel segno dell’identità mediterranea e della cooperazione tra territori.

L'articolo Maratea lancia il primo Festival del pesce azzurro e del garum! I dettagli sembra essere il primo su Potenza News.

Il progetto pone in dialogo 12 opere di G. Olmo Stuppia con la collezione permanente del museo, costruendo un dispositivo espositivo immersivo che attraversa scultura, fotografia, film sperimentale, suono e installazione tessile.

Le opere, tra cui J’suis pas désolée, la grande vela, due video site-specific ed elementi scultorei e fotografici, vengono acquisite dal museo in occasione del PAC 2025, aprendo un dialogo strutturale tra reperto archeologico e presente, tra radici lucane e diaspora globale e italiana.

Al cuore del progetto, il dialogo con i capolavori della collezione: il Kouros di Metaponto e la Venere di Garaguso diventano interlocutori privilegiati di un percorso che esplora l’idea di frammento, la fascinazione dello sconfinamento e una profonda critica ai dispositivi di cattura, sorveglianza e diaspora.

Odyssey è il capitolo conclusivo di un percorso nomade che ha attraversato New York, Napoli, Milano e Venezia, dimora d’elezione dell’artista e icona dello spopolamento: una traiettoria che attiva il Cassata Drone Expanded Archive e trasforma la memoria migrante in narrazione transmediale, posizionando il Museo Michele La Cava all’interno di una costellazione culturale a lungo termine.

L'articolo Arte contemporanea e archeologia si incontrano a Potenza con “Odyssey. La danza delle Basilisse”: ecco la mostra in programma sembra essere il primo su Potenza News.

La musica e l’interpretazione di alcuni testi ci hanno permesso di valorizzare una delle figure artistiche più rappresentative della nostra regione, Pino Mango e, allo stesso tempo, di promuovere il patrimonio di conoscenze dei comuni periferici, dimostrando come cultura e identità possano diventare strumenti di crescita e sviluppo.

Un recital tra musica e recitazione che ha avuto il merito di ricordare la raffinata tecnica vocale di uno dei cantautori più originali e raffinati del panorama italiano e offrire alle comunità occasioni di partecipazione e valorizzazione.

Investire nella cultura significa creare opportunità per i giovani, favorire la vitalità dei piccoli centri e rafforzare il legame tra talento e territorio, affinché le nuove generazioni possano costruire il proprio futuro senza rinunciare alle proprie radici”.

Con queste parole il consigliere regionale Gianuario Aliandro ha tracciato il bilancio di “Anima Lucana”, il progetto promosso dal Consiglio regionale della Basilicata che si è concluso con l’appuntamento di Paterno, dopo le tappe di Spinoso, Marsico Nuovo e Brienza.

Il progetto ha registrato una significativa partecipazione di pubblico in tutte e quattro le location, proponendo una performance dedicata alla ricchezza melodica di Pino Mango che ha intrecciato musica e narrazione, ripercorrendo il legame del cantautore con la Basilicata attraverso alcuni dei suoi brani più celebri.

Sul palco l’ensemble composto da Graziano Accinni, storico chitarrista di Mango, Gianmarco Natalina e Monica Palese, con la regia di Leonardo Pietrafesa, ha dato vita a uno spettacolo in cui canzoni, testi e racconti si sono alternati in un dialogo continuo.

La chitarra di Accinni, la voce di Natalina e l’interpretazione di Palese hanno costruito un format capace di amplificare il messaggio emotivo dell’iniziativa, restituendo al pubblico l’intensità artistica ed emotiva del repertorio di Pino Mango.

L'articolo Successo a Paterno per “Anima Lucana”: il recital dedicato a Pino Mango conquista il pubblico. I dettagli sembra essere il primo su Potenza News.